Laura Paredes: Brilhando em todos os lugares entre o palco e a tela

No ano passado, Argentina, 1985, de Santiago Mitre, recriou um dos acontecimentos mais importantes da história argentina, protagonizado pelo ator mais renomado do país, Ricardo Darín. Como procurador Julio Strassera, leu a acusação final no histórico Julgamento das Juntas, que processou os líderes da última ditadura. Foi uma cena catártica que terminou com a icônica frase 'Never Again'.

Mas o público estrangeiro provavelmente se lembrará de uma cena diferente da Argentina de 1985: uma mulher chamada Adriana Calvo de Laborde dando um testemunho desesperado sobre como, como uma mulher grávida sequestrada por forças militares, ela foi forçada a dar à luz seu bebê algemada no banco de trás de um carro de polícia. A cena é intensa e devastadora, principalmente graças à atuação da atriz que interpretou Calvo de Laborde em um close-up completo – os rostos das testemunhas foram escondidos das câmeras no julgamento real – e entregou as palavras exatas e comoventes de sua realidade. depoimento de vida.

A atriz é Laura Paredes, e essa única aparição no filme lhe rendeu o prêmio Condor de Prata (concedido pela Associação Argentina de Jornalistas Cinematográficos) de Melhor Atriz Coadjuvante.

"Havia um silêncio após cada tomada que era diferente de qualquer outra filmagem. Era tão estranho. Eu me virava e via que todos no set estavam chorando", lembra Paredes ao telefone com o Buenos Aires Herald.

Foi um ponto crucial, tanto no julgamento real – Adriana foi a primeira vítima a testemunhar, e sua terrível experiência supostamente dissipou muitas dúvidas sobre as ações do terrorismo de estado entre a população – quanto no próprio filme.

"Eu li o roteiro inteiro e foi nesse momento que você desabou. Foi aí que comecei a chorar", diz Paredes. "Depois do depoimento de Adriana, todo o clima do filme muda."

A primeira vez que Laura Paredes falou com o Herald, suas aparições nos palcos e telas de Buenos Aires estavam se acumulando mais rápido do que um entrevistador poderia acompanhar - e sua onipresença só aumentaria mais tarde. O filme de Mitre estava fazendo história, prestes a concorrer ao Oscar, e Trenque Lauquen, o filme de sucesso independente que ela estrelou e co-escreveu com a diretora Laura Citarella, estava lotando todas as exibições no cinema de arte Sala Lugones. Ele ainda está em exibição no cinema do Malba Museum, onde seu sucesso de público o manteve por meses desde a estreia em fevereiro.

Uma história em duas partes sobre um jovem botânico que desaparece em uma cidade do interior da Argentina e é procurado por dois homens, o filme de quatro horas é um thriller de comédia, uma história de amor, um mistério de ficção científica e um exercício de contação de histórias na forma de uma reflexão alegre e libertadora sobre questões como maternidade e liberdade, com uma perspectiva distinta da mulher. O filme levou vários anos para ser feito, com muitas reescritas durante a pandemia e as gestações de Citarella e Paredes.

“Comecei a filmar quando meu filho Pedro tinha oito meses, minha cabeça estava em todos os lugares e, a certa altura, sentimos que tínhamos um roteiro meio ingênuo, diante de tudo o que havia acontecido conosco”, diz Paredes. "O filme acabou mudando, e agora a questão da maternidade é meio que uma chave no filme."

Paredes também estrelou duas peças diferentes: a favorita do público Petróleo, um sucesso contínuo que estreou em 2018, e Las cautivas, de Mariano Tenconi Blanco (que ainda está em exibição).

Petróleo é a quinta peça da companhia Piel de Lava, que ela forma com as atrizes Pilar Gamboa, Elisa Carricajo e Valeria Correa - nascida na florescente cena teatral independente de Buenos Aires no início dos anos 2000, tornou-se uma das melhores companhias de teatro da o país. Esta peça em particular é uma visão hilária e agradável do patriarcado argentino, onde as atrizes interpretam quatro homens que trabalham em uma plataforma de petróleo e deram o salto para a cena teatral convencional.

"Já passou por tantos públicos, desde o teatro mais experimental Sarmiento até o San Martín, e agora o teatro comercial - e sempre funciona", disse Paredes. "Um amigo meu me contou que o segredo do sucesso da peça é que ela tem uma linguagem muito popular, mas a história também é muito complexa. Simples, mas complexa. Gostei da ideia."